付建东

毕业于:

润笔费:元/平方尺

所属公司:

委托创作

经验: 8年以上

职称: 国际知名专家

个人简介: 付建东,生于斯,长于斯的包头人。自幼喜好绘画,师从刘大为、兰尚濂、白铭等先生。多年来,一直在学习绘画的艺术道路上,苦心孤诣,孜孜不倦地追求。先后多次到北京、上海等地学习、进修绘画艺术,还曾远赴欧洲走进卢浮宫、梵蒂冈等西方艺术的殿堂考察、学习;长年奔波于内蒙古的大漠、草原;写生于大青山和河套平原,尽情地畅游于书画艺术的海洋之中,创作出了大量的精品佳作。有多幅作品被国家专业团体、收藏家以及海内外友人收藏。作品多次参加全国美展及学术交流活动。在中国画艺术探索的道路上取得了不菲的成绩。 (作品获奖情况:) 付建东的中国画作品多以描绘人物为表现主体,主要分为工笔人物和写意人物两大类。提到中国画,人们很容易想到山水、花鸟这些比较熟悉和容易理解的景物。而对人物画,却很少有人能讲出个子丑寅卯来。这不仅仅是因为人物画的艺术要求更高些,更重要的是人物画存在着一个如何能够融入时代、反映生活、能够唤起人们的审美情趣的问题。自古以来,中国画中的人物画能够传世的作品,无一不是神形兼备,反映时代、展示生活情态,有深刻的思想内涵、生动感人的作品。 观赏一幅人物画,不仅要看它的传统笔墨、线条的运用、造型..

Case1 案例名称:付建东写意画 类型: 书画    风格: 写意    价格: 10-20万    人气指数:349 喜欢数量:70 案例描述:

Case2 案例名称:付建东工笔画 类型: 书画    风格: 工笔    价格: 10-20万    人气指数:248 喜欢数量:62 案例描述:

 

付建东画家详细介绍:

付建东,生于斯,长于斯的包头人。自幼喜好绘画,师从刘大为、兰尚濂、白铭等先生。多年来,一直在学习绘画的艺术道路上,苦心孤诣,孜孜不倦地追求。先后多次到北京、上海等地学习、进修绘画艺术,还曾远赴欧洲走进卢浮宫、梵蒂冈等西方艺术的殿堂考察、学习;长年奔波于内蒙古的大漠、草原;写生于大青山和河套平原,尽情地畅游于书画艺术的海洋之中,创作出了大量的精品佳作。有多幅作品被国家专业团体、收藏家以及海内外友人收藏。作品多次参加全国美展及学术交流活动。在中国画艺术探索的道路上取得了不菲的成绩。 (作品获奖情况:) 付建东的中国画作品多以描绘人物为表现主体,主要分为工笔人物和写意人物两大类。提到中国画,人们很容易想到山水、花鸟这些比较熟悉和容易理解的景物。而对人物画,却很少有人能讲出个子丑寅卯来。这不仅仅是因为人物画的艺术要求更高些,更重要的是人物画存在着一个如何能够融入时代、反映生活、能够唤起人们的审美情趣的问题。自古以来,中国画中的人物画能够传世的作品,无一不是神形兼备,反映时代、展示生活情态,有深刻的思想内涵、生动感人的作品。 观赏一幅人物画,不仅要看它的传统笔墨、线条的运用、造型的精准、墨色的韵致,还要看其作品是否有时代气息、有无民族或地域特色,有无深刻的思想内涵等等。人物画无论是写古人,还是画今人,都要展示出它的灵魂-----画出人物的神采,表现出绘画的意境! 这些正是付建东先生多年来在自己的人物画作中所追求和表现的内容。他的工笔人物画,造型准确,用笔细腻。虽无工笔重彩的绚丽,却有一种清淡的水墨韵致。所表现的人物大多数是草原上牧人的形象,如近期作品 《蒙古之歌》描绘的是三个牧马归来的蒙古牧人的形象:平和、安详的牧人配以身后草原上翻滚的云朵;脚下的牧草被风吹扬着泛起层层波浪,荡漾向无际的远方;草原民族的忠实伙伴——几匹健壮的蒙古马高昂着头,承载着主人向着画面前方的观众走来。。。。。。作品中的动与静,疏与密,人物与风景几种不同的对比通过线条的疾徐、顿挫、方圆变化;墨色的干、湿、浓、淡调配被巧妙地统一在画面中。整个画面精神饱满,充满了动感。使人观之,为之怦然心动,观众的心神都被画面的意境带入久违的大漠草原,真正在我们眼前创作出一曲“蒙古草原之歌”。 意境是中国画美学的本质,在中国画的创作中是至关重要的。如果探究其思想根源,可以一直追溯到老子和庄子的美学观点。老子认为,天地万物都是“无”和“有”的统一,“虚”和“实”的统一。有了这种统一,天地万物才能流动、运化。老子的这种思想,对中国古典美学的发展影响很大。“虚实结合”成了中国古典美学的一条重要原则,传统中国画认为只有这样才能真实反映有生命的世界。庄子也认为天地万物是有形和无形,虚和实的统一。形象,并不只是有形的形象,而应该是有形和无形相结合的形象。老、庄的思想,对于中国古典艺术中意境的创造,影响十分巨大。 付建东先生的写意人物画在意境的创造上同样把我们带入绘画的更高层次。付建东的写意人物画中无论是绘制道释人物,还是意写文人高士;不论是描摹古代仕女,还是创作现代人物,都是用心去画。他饱含真情,将情思凝聚于笔端,才创作出了许许多多造型各异、栩栩如生的人物形象。他的写意人物画是在工笔画的基础上,强调了以意领先、注重意境、挥洒自如的艺术特点。 在写意绘画的追求中,他“以意成象”,在观察大自然和观察社会的过程中,产生了思想感情,有了新的意念,成为艺术形象,创作出有意义的理想作品。他常常把人物置于有山有水的环境或是设定在一个特定的情境之中,使人物在环境的衬托下,更具人物的特色和风采。诸如他的《石竹人物图》、《日抚》、《送荫》等作品所表现的文人雅士的情态,或抚琴吟唱、或望山观瀑、或竹林静思,都显现了画家平和宁静的心态和对画作要求达到清高绝俗、无欲无尘的艺术境界。他的写意画静而不俗,清新淡雅。在他的另一些作品诸如《对弈》、《葫芦藤下》、《莲开满池香》、《林泉高致隐士归》等作品中,则集中体现出了一个“趣”字。有文趣,体现在作品中有文人气息,有书卷气;有野趣,是表现了回归自然、童心未泯,有生活情态,使人观之,能发出会心的微笑。他的画不刻板、不做作,体现出一种宁静淡雅、真切率意的绘画风格,是形象和情趣的契合。


在线服务